Como personagens podem transformar marcas e conquistar gerações
- camilamanarin
- 6 de nov.
- 2 min de leitura
Atualizado: há 6 dias

Os personagens de marca vão muito além de figuras visuais: são identidades com rosto, voz e propósito, capazes de criar conexão emocional, consolidar valores e transformar experiências em memórias duradouras. Para o público infantil, eles oferecem uma forma criativa e envolvente de engajar os pequenos; mas personagens voltados para adultos também funcionam com excelente desempenho em branding e engajamento.
Para empresas, personagens bem construídos representam oportunidades estratégicas de mercado, tornando-se ativos que atravessam gerações e fortalecem a identidade da marca.
Exemplos históricos comprovam seu impacto: Lu do Magalu (Magazine Luiza), Ronald McDonald (McDonald’s), Tony, o Tigre (Kellogg’s) e a Turminha do Parque Vila Velha, criada pela Belli Studio. Eles não apenas se tornaram ícones culturais e comerciais, mas também alavancaram engajamento, reconhecimento de marca e experiências memoráveis, demonstrando o poder de uma narrativa consistente e estratégica.

Além da conexão com o público, esses personagens se transformam em ícones de gerações, abrindo novas oportunidades de mercado: produtos licenciados, brinquedos, campanhas publicitárias, ativações e até participações em outras mídias. No caso da Lu do Magalu, por exemplo, ela já foi capa de revistas, participou de campanhas para outras marcas e gerou engajamento, lembrança de marca e conversão de forma consistente.

Entenda o valor estratégico dos personagens
Investir em personagens de marca proporciona benefícios claros:
Conexão emocional: identificação imediata com o público;
Memorabilidade: presença duradoura na memória e na cultura popular;
Força de marca: comunicação de valores de forma envolvente e reconhecível;
Expansão e oportunidades: abertura de novos canais, produtos, experiências ao vivo e campanhas de marketing.
Cuidados essenciais na criação e aplicação de personagens
Um personagem de sucesso vai além da estética: é preciso atenção à criação e aplicação para garantir consistência, impacto e flexibilidade em todos os contextos:
Design consistente: traços, cores e personalidade claros que funcionem em diferentes canais, produtos e formatos.
Preservação da identidade: mesmo em adaptações ou expansões, o personagem mantém sua essência.
Flexibilidade estratégica: capacidade de transitar entre conteúdo digital, produtos e experiências presenciais sem perder a coerência.
Qualidade e confiabilidade: trabalhar com uma empresa que garante precisão e cuidado em cada etapa evita retrabalho e assegura que o personagem gere resultados reais, evitando transtorno e prejuízo.
Como personagens fortalecem a marca
Personagens bem construídos não apenas engajam, mas também criamos experiências memoráveis e fortalecem a identidade da marca:
Humanização da marca: aproxima o público dos valores e propósito da empresa.
Storytelling aplicado: produtos e serviços se encaixam naturalmente em histórias envolventes.
Experiências imersivas: parques, shows, eventos e canais infantis transformam o consumo em lembranças duradouras.
Novos mercados e oportunidades: brinquedos, aplicativos, materiais educativos e ativações presenciais ampliam alcance e receita.
Aplicações práticas dos personagens de marca
Um personagem consistente pode ser integrado em múltiplos formatos e canais:
Conteúdo digital: séries, clipes, tirinhas e posts.
Marketing: mascotes em campanhas, porta-voz da marca e materiais institucionais.
Produtos: brinquedos, roupas, material escolar e aplicativos.
Experiências presenciais: teatro, shows, meet & greet e ativações em parques e eventos.
Universo narrativo expandido: livros, revistas, jogos e crossovers.